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Mostrando entradas de 2009

Campiña

Quien conozca la campiña de Córdoba tendrá fácil reconocer algunos de los rincones que subo bajo este epígrafe. La zona donde vivo se encuentra rodeada completamente de suaves lomas que lindan al norte con la sierra de Córdoba y por el sur con las subbéticas. Esta depresión regada por el, casi siempre exiguo caudal, del río Guadajoz toma a lo largo del año diferentes aspectos según el cultivo que lo adorne, girasol, trigo, olivar etc. No solo la acuarela me ha servido para interpretar esa naturaleza cambiante a lo largo de las estaciones o la labor agrícola que a ese momento corresponda. Muestro abajo dos óleos y un acrílico de los alrededores de donde vivo, realizados todos ellos con pincel y espátula. Aunque me gusta la etereidad y la limpieza de la mancha en la acuarela, con estas otras técnicas disfruto con lo contrario:la riqueza matérica y de textura que ofrece el material.
Campo de girasolesInvierno Vista de La Rambla

Paso a paso II

Traigo hoy un nuevo paso a paso ya que alguno de los seguidores de este blog así lo habéis sugerido. Se trata de una vista de la plaza de Las Tendillas de Córdoba. En primer lugar quiero mostrar un boceto hecho a pie de calle desde la puerta de la sala de exposiciones del Instituto Luis de Góngora. El apunte esta hecho con un bolígrafo Pilot negro sobre un papel corriente, al que después he añadido con gris de Payne unas notas de claroscuro para fijar los aspectos lumínicos de la escena. Después de preparar sobre un bastidor un papel Arches de grano grueso y de generosas dimnsiones (100 x 81 cm), he realizado un somero aunque atento dibujo (sobre todo por la perspectiva) que sirva de soporte al color. En este tipo de escenas urbanas el dibujo es fundamental ya que luego no podremos rectificar.
Como es habitual en mi empiezo por el cielo. Como quiero que sea muy luminoso trabajo rápidamente y en húmedo con siena natural y azul cobalto con algún toquecillo de ultramar para darle profundi…

Exposición club antares

El pasado lunes inauguré una exposición en el club antares de Sevilla. Os muestro alguna foto de esta exposición a la  vez que os invito a visitarla. Estará abierta hasta el día 26 de enero de 2010. Desde este blog quiero testimoniar mi gratitud a todas y todos los que me acompañásteis esa noche, ya que como pudimos comprobar hizo muy mal tiempo.

Manchas de Color III. Sierra de Cabra

Un nuevo esquema de color, en este caso correspondiente a la Sierra de Cabra  (Córdoba). La idea era captar tanto el colorido de las portentosas peñas de estas formaciones como el colorido correspondiente al otoño.
En el primer caso es un apunte desde el lugar en papel Guarro de tamaño A4, y en el segundo muestro un estudio ya más elaborado y realizado  a cubierto (empezó a llover). Este último es sobre papel Arches y las dimensiones de 45 x 50 cm.

¿QUÉ COLORES ELEGIR? II

¿QUÉ COLORES ELEGIR? II


Personalmente soy de la opinión de tener los tres colores básicos en sus dos variantes (fría y cálida) lo cual nos permite una gama ya bastante completa. Estos colores serían el amarillo, magenta o rojo y azul.

Amarillos
Color fundamental y la base más clara en nuestra paleta para el que son muy apropiados los pigmentos de cadmio, aunque mi elección como amarillo único sería el amarillo azoico (PY 151 o PY 154) que ofrece las mismas cualidades a mejor precio y es menos opaco.

Como amarillo cálido y de fuerte tendencia naranja podríamos elegir el amarillo dioxina de niquel (PY 153) o el tradicional amarillo de cadmio profundo (PY 35). Otra alternativa de muchos compañeros acuarelistas es el naranja de benzimidazolona (PO 62) (naranja Winsor o naranja de cromo en Smincke)

Rojos
El rojo abarca desde los naranjas más fuertes hasta los magentas. Como rojos saturados se pueden recomendar el rojo pirrol (PR 254) y el rojo cadmio (PR 108), aunque este último a pesar de ser e…

Manchas de Color II

Una nueva mancha se introduce en esto que ya parece una sección "Manchas de Color". La verdad es que esas manchas se convierten en muy relevantes a pesar de hacerse en pocos minutos, es más, para mi a veces son más productivas que la obra ya acabada.
Tal vez sea su aspecto inacabado, suelto o inmediato. A mi me ha costado mucho llegar a esa libertad las pocas veces que llego a lograrlo. Algún día mostraré mis anteriores fases pictóricas y entenderéis porque admiro estas "cosas" tan espontáneas (cuando salen...)Esta es la acuarela acabada. En este caso quedé satisfecho.

Otra vez Marruecos

De nuevo nos encontramos con dos acuarelas de Xaouen, pero esta vez centradas en los tenderetes y puestos a pie de calle que son quizás, una de las cosas más representativas no solo de esa ciudad, sino de Marruecos en general. Como podéis apreciar, son acuarelas ya más elaboradas; pero siempre buscando la luz y el ambiente de un momento concreto. Están realizadas a la acuarela sobre mi soporte más usado: el papel Arches rugoso, en este caso de 300 g.

Bocetos de Marruecos

Una nueva remesa de temática marroquí. Este primer dibujo corresponde a una calle de Xaouen y está realizado sobre papel Clairfontaine crema con boligrafo Pilot marrón. La tinta de este tipo de blígrafo tiene la particularidad de diluirse con agua creando unos tonos rojizos muy llamativos. Los acentos están puentos con rotulador sepia de Faber-Castell. En este pequeñito (9 x 13 cm.) apunte, me centro en un contraluz de una mujer ante una puerta delante de un fondo muy luminoso. Acuarela sobre papel Fabriano.
Para acabar un estudio de tamaño mayor (20 x 28 cm.) sobre una calle de Tánger realizado con acuarela y pluma.



Marruecos

No he podido ir. Ya estaréis ahi ( en el II encuentro hispano-marroquí de acuarela) muchos amigos y amigas, disfrutando de Xaouén. Espero que las jornadas pictóricas hasta el póximo martes os sean provechosas no solo por el lugar tan increible donde estáis, sino por lo que yo considero fundamental en cualquier encuentro: la amistad y confraternidad que la acuarela hace aflorar entre todos aquellos que tenemos predilección por esta técnica artítica.
Que el tiempo os acompañe y mi recuerdo a todos losque os habéis reunido.
A Pedro, Mª. Paz, Juan, Nati, Miguel Angel, Antonio, Horten, María, Lucas, Anabel, Charo, Espe, Maite...En fin, a todos

Manchas de Color

Para mi es fundamental a veces hacer un apunte rápido como una nota de color sobre la impresión que he recibido  en ese momento: las determinadas condiciones lumínicas, una gama  tonal particular o bien el encuadre compositivo. Para ilustrar ese aspecto traigo este pequeñísimo apunte hecho desde el coche en un descanso de viaje.

Como se puede apreciar, estas notas de viaje, se convierten a veces en una gran (100 x 70 cm) acuarela como la de abajo, que se encuentra desde hace algunos  años, como otras de muchas, por la provincia de Jaén. Observándola se aprecia lo que dije arriba ya que su esquema de color es idéntico. Eso en  definitiva, es lo que yo pretendía.



¿QUÉ COLORES ELEGIR? I

Escribo esta entrada, que es un extracto de un artículo mío que se publicará en la revista Acuarela Información de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía, con el ánimo de que sirva de referencia para aquellos que empiezan a pintar a la acuarela.
Particularmente recomiendo hacer una paleta restringida. Una vez dominadas sus cualidades y mezclas siempre podremos aumentarla con colores de difícil mezcla o bien por aquellos que usamos frecuentemente.
Cada color está formado por una serie de partículas mezcladas con un vehículo que hacen que la pintura se pueda aplicar con un pincel. Esto no siempre es tan simple, muchas veces el color no es solo un pigmento, sino una mezcla de ellos para elaborar un determinado tono o matiz. El vehículo usado tradicionalmente en la acuarela es la goma arábiga. Para evitar que la pintura se solidifique en el tubo se le añade también glicerina y un humectante para retener la humedad. En algunos colores con la intención de abaratar costos o espesar el colo…

Rincones

Rebuscando entre viejas obras he encontrado este apunte a plumilla (cuando todavía se usaban) que corresponde a la habitación que ocupaba en Sevilla el año que comenzé a hacer  bellas artes. Esta pensión era atendida por unas señoras; viuda una, soltera otra y una vieja asistenta (conocida por "la Tata"). Se  ubicaba en uno de los lugares con más sabor de Sevila: la calle Cardenal Espínola nº 17, entre la Gavidia y el Gran Poder.
En el dibujo se puede observar lo único que de mérito tenía la habitación, el vetusto armario.
Sobre ese armario mi maleta, algunas cajas,y montones de dibujos y lienzos enrollados. En la pensión estábamos Antonio (mi compañero de cuarto, de Cáceres), Begoña (de Trujillo), Alicia (de Estepona), Bartolomé  y Jose Mª (los dos de Jaén) y todos nos hartábamos de tortilla.
Corría el año 1985 y yo tenía 18 años.
A pesar de que los días se hacían eternos y pasaba más tiempo en el Corte Inglés o en el colegio mayor salesiano con Miguel  Ángel haciendo campaña p…

Venecia

¿Qué tendrá esta ciudad?
Solo es posible saberlo cuando la has paseado, la has vivido y la has dibujado. He tenido la suerte de haber realizado esto que os cuento y además en invierno, lejos del turismo desmesurado, cuando  se envuelve en las brumas del Adriático a primeras horas de la mañana y luego, tímidamente el sol va rasgando esas portentosas luces grisáseas para descubrir con un repentino rayo de luz las vetustas y, a veces, decrépitas fachadas de viejos y abandonados palacios. Palacios que se miran en los canales para dar lugar a una conjunción de elementos únicos: agua, luz, color, humedad, texturas...
Romántica para los enamorados y reumática para los cada vez más escasos venecianos. Siempre única y prodigiosa. Siempre tendré que volver.

La primera imagen corresponde  a un apunte con rotulador en cuaderno Moleskine, la segunda representa la misma escena en un pequeño bloc Winsor de propaganda. Concluyo con una pequeña acuarela de ese rincón en papel Canson de grano fino.


del natural

Ya he dicho que la mejor escuela es la pintura del natural. Da igual que pintemos paisaje, bodegón, figura, retrato, etc. El modelo, delante de nuestra mirada, creo que es el mejor maestro. No quiero con esto sentar cátedra ni decir como han de hacerse las cosas, sino trasmitir la experiencia propia que coincide, por cierto, con la de Alberto Durero (y de Burgos) y Camille Corot o Pissarro (y Huéscar).



Primera versión de la puerta de acceso al Jardín del palacio ducal de Fernán Núñez. Es una obra realizada al óleo sobre tabla.


El que suscribe la entrada en pleno proceso de ejecución y ....

Por último la versión en acuarela sobre papel Rembrandt.

Pueblos reales

Ya comenté que en momentos de aburrimiento me gusta imaginar pueblos en la lejanía de un paisaje, sin embargo lo mejor siempre es mirar la realidad.
A veces no podemos por circunstancias externas como el frio, la lluvia, el viento o en mi caso cuando peor lo paso es cuando el calor aprieta. Eso en el verano de la campiña cordobesa...
Otras veces son circunstancias más serias las que nos lo impide -como la enfermedad-.
Siempre es bueno coger el cuaderno y esbozar aquello que nos llama la atención. Estos apuntes son de hace algún tiempo y estan realizados en la bonita ciudad de Cabra (Córdoba).
Recogen varias vistas del conocido como barrio de la Villa. Alguna vez he ido a compartir algún sábado con la asociación de pintores egabrenses.
Bolígrafo con algún toque de rotulador sobre papel Clairfontaine crema.
Los último dibujos se han realizado con roller Parker sobre papel Rembrandt de grano fino, posteriormente le dado unas notas de color en acuarela. Me gusta como la tinta de este tipo de …

¡Gracias!

Subo este apunte realizado durante el verano y que corresponde a una vista de un parque que hay en mi pueblo. El motivo es ofrecerlo a los seguidores de este blog en Fernán Núñez, y muy particularmente a todas aquellas personas que pertenecen o están vinculadas a la coral y a la banda del Círculo Cultural Calíope de Fernán Núñez. De esta manera me quiero sumar a su XXV aniversario en deseo deque los éxitos les acompañen muchos años más.

¡Gracias!

Entre Coria y Gelves III

Una vez en la tranquilidad de casa, con un buen papel Arches de grano grueso procedo a realizar estas dos acuarelas de abajo. La primera está centrada en las embarcaciones, mientras que en la segunda intento reflejar más el ambiente amplio y diáfano de ese estupendo día.








Entre Coria y Gelves II

Continuando con los apuntes, sigo usando la acuarela sobre papel liso de la marca Winsor & Newton. En estos bocetos me centro fundamentalmente en la composición y el equilibrio entre las embarcaciones y las orillas.




Entre Coria y Gelves I

Tuve la suerte de navegar hace algún tiempo entre las localidades sevillanas de Coria y Gelves. Era un día bastante nublado y de ahí su magia. Las luces, aunque tamizadas por las nubes, eran espectaculares. Todo aquel que me conoce sabe que además me encantan todos los temas donde haya agua en cualquiera de sus manifestaciones naturales (lagos, playas, lluvia, etc.). Acompaño algunas fotos de ese día para que se pueda apreciar esto que cuento.
Todo estaba preparado para el bloc de esbozos.






La toma de contacto fue en un Moleskine con tinta de estilográfica y pincel


A continuación coloreé con acuarela este velero junto al puerto de Gélves